Mercado de decoração reconhece design autoral e toques de brasilidade

Uso de madeira, produção artesanal e criatividade revelam a identidade cultural brasileira na decoração

O design internacional sempre ocupou lugar de referência nos projetos de interiores, mas o mobiliário e os objetos decorativos produzidos no Brasil têm conquistado cada vez mais reconhecimento por sua força criativa e identidade própria. Arquitetos, designers, paisagistas e consumidores buscam peças que carreguem história, originalidade e conexão com a cultura local, traduzindo a brasilidade contemporânea para os ambientes.

Esse movimento acompanha uma valorização crescente do design autoral nacional, que combina matérias-primas locais, técnicas artesanais e referências culturais em peças funcionais e com expressão estética. Em projetos de interiores, esses elementos têm ganhado espaço como forma de trazer identidade e singularidade aos ambientes.

Para a diretora do Mundo Robusti, Maura Robusti, essa escolha também reflete um olhar mais atento dos consumidores sobre a origem e o significado dos objetos presentes nos espaços.

“A brasilidade no design vai muito além da estética. Ela está no processo de fabricação, nas matérias-primas, na relação com a natureza e com o trabalho manual. Quando escolhemos marcas nacionais, valorizamos toda a cadeia criativa que une tradição e identidade cultural”, afirma.

Entre as referências presentes nesse cenário está a mineira MAC Design, que há mais de quatro décadas desenvolve mobiliário voltado especialmente para áreas externas. Reconhecida pela produção artesanal e pelo rigor técnico, a marca utiliza matérias-primas como a madeira cumaru, espécie nobre brasileira, além de alumínio e trançados elaborados por profissionais especializados. As peças combinam durabilidade e sofisticação.

O design contemporâneo brasileiro também aparece no trabalho do Estúdio Mula Preta [foto em destaque], fundado em Natal (RN) e conhecido por transformar referências da cultura nacional em peças de forte presença estética. O próprio nome do estúdio é inspirado na música homônima de Luiz Gonzaga, uma homenagem à criatividade e à expressividade da cultura nordestina. A marca apresenta criações originais, como a cadeira Arco, com curvas que abraçam o corpo, o aparador Tetris, com estrutura de linguagem lúdica, e a espreguiçadeira Formiga, que une conforto e design escultural.

A valorização do trabalho manual também aparece em acessórios e elementos decorativos, como mantas, almofadas e ombrelones que integram a curadoria da Une Robusti, reforçando a presença de técnicas tradicionais na decoração contemporânea.

“Existe uma riqueza muito grande no design brasileiro. Esse olhar mais atento para o produto nacional tem crescido e revela o desejo por ambientes mais autênticos e conectados com a nossa cultura. Quando valorizamos matérias-primas locais, técnicas artesanais e referências culturais, os objetos passam a representar muito mais do que função dentro da casa, ajudando a contar histórias e a construir identidade para os ambientes.”

– Maura Robusti